有一种理论认为，作品一经完成，就脱离创作者，成为独立的存在。

《自律疗法》v底下的评论间接证明了这点。

不论当初姜铭书和导演一起构思时所想的“正确答案”

是什么，如今都不重要了，重要的是观众的理解。

鉴于“盯帧侠”

的存在，v中一些细节被发现了，比如，展示柜中的水晶球里封着的赫然就是有游乐园中路人形象的粘土小人——这个发现使得“游乐园世界不是真实世界，游乐园中人不是真实之人”

观点得到了广泛认可，由此又与v结尾处水晶球内“下雪”

、游乐园跟着下雪的内容相呼应，衍生出了类似“火鸡与农场主”

的解读。

有人则着眼于游乐园中主人公表现的变化原因。

一说游乐设施与笑声隐喻着欢乐，无休止的喜乐麻痹了神经导致了变化，是自我说服。

一说这是一种为了融入人群的适应性变化，是群体心理的暗喻。

有人以音乐为密钥，认为整首歌节奏欢快、旋律轻松，搭配上铃铛，始终带着俏皮意味，但是复杂的编曲部分除去那些听得出的乐器，还重复出现了一些不甚明显的、电子音效合成的下行音阶，仿佛在节日的欢庆中暗藏着危机，表现出诙谐调子下歌曲的双重性。

还有人根据标题的别称——自我催眠疗法——得出主人公、或者说游乐园所有人，其实都知道这是一个虚假的水晶球世界，但通过唯心的方式欺骗自己保持了对世界真实性的认可。

而“自律”

这种说法多少带有一点讽刺意味。

讨论到最后，大部分人能够得到的结论大概就是：这是一首挑战现实存在性、带有狂欢色彩的歌曲。

但它的狂欢不是为了欲望，更像是为了摆脱一种人为难以操控、难以逃离的状态——就好比粘土之躯终归无法真正自如地行动。

值得一提的是，任何歌曲，如果光依靠他人的解读抬高自身，而本身并不动听，这是立不住脚的。

歌曲质量才是歌曲值得被解读的根本原因。

抛去那些杂七杂八的高大上因素，《自律疗法》发布第一天就空降新歌榜首位，靠得更多是轻快迷人的旋律。

而对于一如既往强势登顶的某人，粉丝表示已经习惯了。

【如果哪天流年发歌没这动静，我都能预想到yxh会如何铺天盖地说他“江郎才尽”

了，啧，太强也是种罪过】

【wl，看到曾子彬发星博调侃发歌时间撞车，话语间尽是无奈】

【只能说，无敌是多么~多么寂寞】

【你们都关心流年飞得高不高，只有我关心流年飞得累不累！

】

在姜铭书发歌后，刷子音乐区就涌现出了一大批翻唱，还有扒谱进行乐器演奏的、用计算器演奏歌曲的等等，在热点风口狠赚了一波流量。

除了音乐区最热闹的就是影视区了。

得益于此次放出的大量怼脸镜头，粉丝做了不少舔颜向视频，简直颜狗盛宴，其中几乎每个视频都要出现的一帧就是他坐在旋转木

马上朝镜头绽放笑容并挥手的画面，让人直呼“初恋的感觉”

。