第二天的拍摄乔琳见到了另外两位年轻演员德蒙特·莫罗尼和桑德拉·布洛克。

德蒙特是个黑发黑眼的帅气男孩儿，桑德拉则很有南方姑娘的那种气质，乔琳觉得这个选角真的很棒，非常贴合角色。

他们这几天的拍摄日程都是与蓝鸟咖啡有关的内容，因为租借蓝鸟咖啡还挺不容易的，所以他们要一口气把这个场景里发生的所有事都拍完。

蓝鸟咖啡在纳什维尔是非常著名的音乐俱乐部，很多乡村音乐歌手都是在这里起步的。

它其实只能容纳70位左右的客人，氛围就像是个小客厅，当晚餐高峰过去后，它就从正式的咖啡馆餐厅变成了一个音乐俱乐部。

当晚的演出者会坐在场地中间，那儿安置着一组错综复杂的麦克风设备，其他客人会安静地听着演出。

音乐人会分享演出歌曲的故事，有的歌会让你流泪，有的歌会让你微笑，有的歌会让你跟着打拍子，所有人都会享受那一刻关于音乐和情感的一切。

乔琳饶有兴致地打量蓝鸟，她昨天没有好好观察这里。

她注意到墙上钉着一个漂亮的锡牌，上面画着一只彩色的鸟儿，写着“shhh”

，提醒客人们不要在表演时发出声响。

乔琳不由自主地想象这里平日到底会是什么氛围呢？

也许只有亲耳听到那些演出，与邻桌的客人一同为音乐流泪时，她才能明白那种感受吧。

在蓝鸟咖啡演出的歌手和创作人都要经过试镜，而今天的镜头正是四个人在蓝鸟咖啡里面试唱作人的场景，如果老板露西通过他们的歌曲，那他们就能在这里表演，然后说不定被哪个经纪人或者唱片老板看中签下来。

这些场景要连着拍很多天，其中的感情变化也不一样。

选角导演还为这些场景找来了不同的临时演员，以此营造那种时间流逝的感觉。

文戏场景都不算太难，这时候他们的情绪正好与剧本贴合，都不算太熟悉，所以演起刚认识的人正合适。

倒是瑞凡和乔琳有的时候会被导演说表现得太熟悉了，要有张力但生疏，这个古怪的形容把现场的年轻演员们都逗笑了。

但是到了拍摄音乐戏份的时候，情况就复杂多了。

导演和制作组都认为同期录音的可能性非常低。

虽然几位主要年轻演员除了桑德拉之外都有音乐背景——瑞凡自己有个乐队，从小就卖唱赚钱；乔琳受过专业音乐培训，有声乐和器乐基础；德蒙特大学是音乐和戏剧专业，是个专业大提琴手，而且这些演员们的个人长处都一一对应了角色，但是现场收音的效果往往会不够完美，导演决定先现场排练尝试一下，如果不行就先期录音加配音。

他们先在没有录音和摄像的情况下表演了一遍，然后又试着做了一版现场录音的。

麦克风吊杆员为了不让收音麦克风入境，非常辛苦地调整着姿势，结果现场的音效总监在拖车里听过小样后还是觉得不行，最后还是决定要先期录音加配音。

然后乔琳就坐在台下看着瑞凡和德蒙特在台上表演。

虽然瑞凡唱歌很好听，但是因为大部分时间都是在对口型和手型，现场其实很有趣，导演彼得在镜头里注意到乔琳忍不住露出了一丝微笑，就捕捉了下来。

乔琳需要表演的部分是一首偏小品类的歌曲，没什么深度，但是很可爱，她只要演出年轻女孩儿那种浅薄的可爱劲儿就好。

她有一副天生的好嗓音和成熟的唱歌技巧，以至于表演的时候被导演要求唱得稍微青涩一点。

当她表演完的时候，桑德拉、德蒙特和瑞凡都上前激烈地鼓掌，乔琳知道他们是在故意作弄她，就假装非常骄傲地接受了掌声，表现得像一只骄傲的小天鹅，结果自己先憋不住笑意，笑弯了腰。